Hay un tipo de guitarrista que no sale en las listas de nombres grandes y sin el cual el flamenco de un sitio no se entiende. Juan Diego Mateos es de esos en Jerez: se le encuentra al frente de su propio trío, sentado detrás de un cantaor en una peña, o solo con una bailaora en el escenario de un festival. Las tres cosas están grabadas, y las tres están en nuestro catálogo.
Este artículo cuenta quién es, qué hace exactamente cuando se le llama «flamenco jazz» —que es una etiqueta que se usa mucho y se explica poco— y qué se puede ver de él en ALL FLAMENCO: desde el concierto completo hasta cada tema por separado.
Quién es Juan Diego Mateos: un toque de Jerez que se fue a buscar el jazz
Es guitarrista y es jerezano, y las dos cosas importan en ese orden. Se le conoce como «el guitarrista jerezano» y «el artista jerezano», y hay una palabra que vuelve siempre que se habla de su toque: elegante. «El toque elegante y personal del guitarrista Juan Diego Mateos»: así se presenta su concierto. No es un adjetivo de relleno: es exactamente lo que se oye.
Su formación estable es un trío. Él a la guitarra, Luis Román «El Yiyo» al saxo y al clarinete —toca los dos instrumentos— y Alejandro Fernández a la percusión. Con ese trío grabamos «Flamenco Jazz», en los Claustros de Santo Domingo de Jerez de la Frontera.
Y hay un segundo sitio donde se le oye hablar, que en un guitarrista es raro y vale su peso: «Vivamos el Flamenco con Juan Diego Mateos», grabado en el Teatro San Javier de Chile, donde explica su espectáculo con el presentador Pedro Alberto Sierra Espinosa delante.
El flamenco jazz no es flamenco con saxofón: es otra manera de repartir el compás
La etiqueta se pone con facilidad y casi siempre se entiende mal. «Flamenco jazz» no significa que entre un saxofón donde antes había palmas. Significa dos cosas concretas, y en el repertorio de este concierto se pueden señalar con el dedo.
La primera: la armonía se abre. El flamenco clásico se sostiene sobre un puñado de acordes que llevan siglos funcionando; el jazz mete debajo una sucesión de acordes que se mueve mucho más, y obliga a la melodía a viajar. Cuando eso pasa sin que se pierda el aire, la falseta sigue sonando flamenca aunque el suelo se le haya movido.
La segunda: la improvisación cambia de reglas. En el flamenco se improvisa dentro del compás y de la memoria del palo. En el jazz se improvisa sobre la estructura del tema. Cuando un guitarrista flamenco toca un estándar, tiene que decidir en cada frase a cuál de las dos gramáticas obedece.
Por eso el disco de un trío así no se puede resumir en una etiqueta, y por eso cada número del concierto está además publicado por separado: se oye mejor de uno en uno. Y por si sirve la comparación, en el blog hay otro sitio donde este cruce se cuenta desde la flauta y no desde la guitarra, en el documental «Trance», sobre Jorge Pardo.
«Respira»: el disco propio que sostiene tres de los doce números
Casi la mitad del concierto no es repertorio prestado: es suyo. Tres de los doce números salen de su disco «Respira», y son los que mejor explican de dónde viene. «Rondeña y Malika» es el que hay que oír si sólo se va a oír uno: es toque clásico flamenco «decorado con melodías jazzísticas», es decir, la rondeña entera y el jazz por encima, no al revés. Los otros dos son «Musgo» y «Kundalini».
Hay un cuarto número propio, «Esteve y aires de libertad», que abre con la guitarra sola antes de que entren el clarinete y la percusión. Y hay uno más que no es suyo y merece nombrarse: «Ruega por nosotros», compuesto por Antonio Soteldo «Musiquitas», donde la guitarra se va hacia el toque clásico y hacia la música latinoamericana.
Coltrane y Charlie Parker, tocados con la mano derecha del flamenco
Aquí es donde la etiqueta se pone a prueba, porque 2 de los doce números son estándares de jazz de verdad, no guiños.
«Soul eyes» es «la canción que hizo famosa John Coltrane». Mateos la abre solo, con una introducción larga, y sólo después entran los músicos para llevarla a un terreno intermedio. Es la pieza donde mejor se aprecia lo que hace la guitarra flamenca con una balada: el rasgueo desaparece casi entero y lo que queda es el pulgar.
«All the things you are» va por el otro lado: es «una versión de Charlie Parker» a la que el jerezano le aporta «un aire muy personal», y el estándar entra por donde el flamenco lo deja entrar.
Y el viaje de vuelta también está grabado. «Puga e Iván» va por bulerías con toques jazzísticos, que es la operación contraria: aquí el palo manda y el jazz decora. Entre esos dos números cabe entera la discusión sobre qué es esto.
Diego Pozo, el invitado que casi nadie espera encontrar aquí
El concierto tiene un invitado, y es un nombre que viene de otro mundo: Diego Pozo, de «Los Delinqüentes». Así se presenta el concierto desde la primera línea, y en tres de los doce números aparece nombrado: «Kundalini», donde toca como artista invitado; «Masagua», que interpreta él con su guitarra; y «Dieguito», donde acompaña a Mateos.
Es el tipo de encuentro que no se programa por marketing y que explica bastante bien qué clase de músico es el anfitrión: alguien que se sienta a tocar con quien viene de la canción de calle igual que se sienta a tocar un tema de Coltrane. Todo lo que hay de él en ALL FLAMENCO está aquí, y «Dieguito» está suelto aquí.
El otro Mateos: el guitarrista que se sienta detrás del cante
Un guitarrista de concierto y un guitarrista de acompañamiento no son el mismo oficio, y hay pocos que hagan los dos bien. Este los hace.
Con la bailaora Belén Maya firma «Ni tú, ni yo», del 24 Festival de Jerez. Así es: él «crea una atmósfera musical» y ella la interpreta con el cuerpo. Un espectáculo de guitarra y baile, sin cante, sostenido por dos personas.
Y luego está el trabajo menos vistoso y más revelador: también lo acompaña al toque detrás del cantaor Momo Moneo en la Peña Flamenca Los Cernícalos de Jerez —fandangos, seguiriyas, soleá y tientos tangos—, con José Rubichi y Manuel Cantarote a las palmas. Ahí no hay armonía abierta ni estándares: hay un guitarrista puro acompañando a una voz del barrio de San Miguel. Es el mismo hombre.
Toda la obra de Juan Diego Mateos en ALL FLAMENCO
Está todo reunido en ALL FLAMENCO: el concierto completo, sus números publicados por separado, la conversación de «Vivamos el Flamenco» y la actuación con Belén Maya del 24 Festival de Jerez.
Si se quiere empezar por algo, hay dos entradas razonables: «Vivamos el Flamenco», para situarse rápido, o la rondeña y después el concierto entero.
El resto —los festivales, las peñas, los conciertos completos— está en el catálogo de ALL FLAMENCO, y para verlo entero basta con darse de alta.
